FERIA DEL LIBRO: 50 AÑOS DE MEMORIA y FUTURO

La vasta programación de la 50° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires suma una serie de actividades en torno al medio siglo del golpe militar en el país. Un nuevo ciclo de Diálogos propone repensar las continuidades y tensiones de la cultura argentina. El Maratón de la Lectura estará dedicado a Libros Prohibidos y habrá un espacio especial para subrayar el Nunca Más. Son tiempos de reflexión profunda sobre la historia argentina. Por eso, la Feria incorpora este año actividades y espacios específicos con la certeza de que sólo la memoria construye futuros habitables. Ezequiel Martínez, director de la FIL Buenos Aires, da cuenta de la programación especial en esta edición aniversario: “En 2026 se cumplen 50 años del golpe cívico-militar que ensombreció a nuestro país, un aniversario que coincide con los primeros pasos que daba la Feria del Libro de Buenos Aires; en aquellos años había títulos que no se podían exhibir y listas con nombres que no estaba permitido convocar. Por eso nos propusimos reivindicar a esos libros y a esos autores con varias propuestas. Por un lado, en el Pabellón dedicado a homenajear nuestro 50º aniversario habrá un espacio protagónico para esos libros y autores censurados durante la dictadura con la muestra ‘Censura planificada. Los libros en la mira de la dictadura (Argentina 1976-1983)’. Nuestra tradicional Maratón de Lectura también se pensó como un acto de memoria que le dará voz a los textos reprimidos y censurados durante aquellos años. Y el Diálogo 50 años de lecturas y escrituras, diseñado para pasar revista a este medio siglo de historia de nuestra Feria, abrirá con una mesa sobre ‘Cómo se leía lo que no se podía leer’ y otra sobre ‘Escribir en dictadura. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo’. Porque hacer memoria es también una manera de celebrar al libro como vehículo privilegiado de la palabra”. A continuación, una guía de cada uno de estos espacios imperdibles. Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina Como novedad, se inaugura un ciclo de conversaciones que reúne a grandes autoras y autores para recorrer los hitos fundamentales de este medio siglo. Se trata de “Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina”, una serie de encuentros que comienzan el miércoles 29 de abril en la Sala Alfonsina Storni. Este programa coral recorre cómo los libros fueron leídos, escritos, ocultados, disputados y defendidos en nuestro país: desde la circulación clandestina bajo censura hasta las transformaciones de los años 90, pasando por la crisis del 2001 y enfrentando los desafíos del presente. De este modo, el ciclo “celebra una continuidad pero poniendo el foco también en las rupturas, los desplazamientos y las preguntas que siguen abiertas sobre el lugar de la literatura en la vida pública”, destaca Verónica Abdala, coordinadora del encuentro. Y detalla: “cada mesa busca reunir experiencias, poéticas y posiciones intelectuales, y pensar cómo cada época lee y escribe sus propias tensiones”. Programa de Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina. Jornada 1. Miércoles 29 de abril. Sala Alfonsina Storni. Mesa 1 - 17:30h: “Cómo se leía lo que no se podía leer. Censura, circulación clandestina y comunidades lectoras en tiempos de prohibición”. Participan: María Negroni, Clara Obligado, Sylvia Iparraguirre, Vicente Battista y María Rosa Lojo. Modera: Débora Campos. Mesa 2 – 19h: “Escribir en dictadura: el horror, la elusión, la memoria. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo”. Participan: Luisa Valenzuela, Liliana Heker, Juan Sasturain y Santiago Kovadloff. Modera: Ángel Berlanga. Jornada 2. Jueves 30 de abril. Mesa 3 - 17:30h: “Cómo se leyó y escribió en el cambio de siglo. La irrupción de nuevas formas y sensibilidades literarias, en los años 90 y la crisis del 2001”. Participan: Martín Kohan, Carlos Gamerro, Elsa Drucaroff y Gloria Peirano. Modera: Patricia Kolesnicov. Mesa 4 – 19h: “Escribir en el siglo de la crisis del libro y la cultura. Autores y lectores ante un ecosistema en transformación”. Participan: Claudia Piñeiro, Guillermo Martínez, María Inés Krimer y Jorge Consiglio. Modera: Patricio Zunini. Cierre. Viernes 1° de mayo - 20:30h. Sala Victoria Ocampo. Participa: Guillermo Schavelzon, Conferencia magistral: “50 años del oficio de crear y vender libros”. Entrevista: Verónica Abdala. Un Maratón de Libros Prohibidos Situada en Zona Futuro, el clásico Maratón de la Lectura - que constituye uno de los sectores de homenaje de la FIL- estará dedicado a los textos prohibidos durante la última dictadura cívico militar. La lectura colectiva, pues, volverá a hacer circular la palabra silenciada. La cita es el martes 28 de abril, de 19h a 21h. La destrucción masiva de libros, el silenciamiento y el exilio de autores, fueron algunas de las consecuencias de la represión sobre la cultura, cuya expresión más brutal es la larga lista de autores desaparecidos. En homenaje a ellos y ellas, distintos escritores y escritoras, actores y actrices, editores y periodistas, leerán fragmentos de libros censurados. Las voces invitadas son las de María Marull, Paula Marull, Iván Moschner, Mauricio Kartún, Virginia Innocenti, Rubén Szuchmacher, Ingrid Pelicori, Raquel Robles, Félix Bruzzone, Julia Coria, Luis Gusmán, Miguel Gaya, Mónica Sporra, María Wernicke, Paula Pérez Alonso, Patricia Kolesnicov, Kuki Miller y Osqui Gusmán. Estos referentes leerán textos censurados de Cecilia Absatz, Osvaldo Bayer, Elsa Borneman, Haroldo Conti, Copi, Juan Gelman, Griselda Gambaro, Luis Gusmán, Laura Devetach, Enrique Medina, Tomás Eloy Martínez, Blas Matamoro, Manuel Puig, Reina Roffé, Osvaldo Soriano, David Viñas y Rodolfo Walsh. Mauricio Kartún, por ejemplo, leerá a Osvaldo Soriano, Iván Moschner a Griselda Gambaro, Ingrid Pelicori a Rodolfo Walsh, Rubén Szchumacher a Copi, Luis Gusmán lo hará con un texto de su autoría (“El frasquito”) y contará algunos pormenores del encuentro en 1977 con una emisaria del “comité de moralidad”. También leerán las escritoras Julia Coria y Raquel Robles y el escritor Félix Bruzzone, representantes de la generación de los hijos de desaparecidos, que transmiten esa experiencia, de distintas maneras, en sus ficciones. En vivo, el músico Marcelo Katz acompañará con piezas para piano seleccionadas para cada texto y lector. “Será un gran esfuerzo conjunto para que resuenen con potencia las voces que con el tiempo no pudieron silenciarse, y así reafirmar, una y otra vez Nunca más”, dice Alejandra Rodríguez Ballester, coordinadora del Maratón de Lectura. El 30 de abril a las 19h en el Stand Orgullo y Prejuicio, se llevará a cabo la actividad “Memoria travesti trans en dictadura”. A 50 años del golpe de Estado, integrantes del Archivo de la Memoria Trans conversarán sobre las experiencias travestis y trans durante la última dictadura en Argentina: persecución, violencia y formas de resistencia. Un espacio para escuchar sus historias y recuperar una memoria compartida. Instalar la conciencia histórica En el corazón del predio (el novedoso Pabellón 8) se podrá visitar durante toda la feria una instalación titulada “Censura planificada. Los libros en la mira de la dictadura militar (Argentina 1976-1983”). Junto a diferentes exposiciones y homenajes, bajo la curaduría de Judith Gociol, esta obra clave propone el desmontaje de una arquitectura simbólica. “La estructura represiva implicaba presupuestos, oficinas y equipos de funcionarios, abogados, administrativos, intelectuales y académicos al servicio del análisis de las obras y a la elaboración de memos, decretos y una cantidad de instrucciones destinadas a la censura. Se prohibía en defensa de la Constitución Nacional (sic), de la familia, de la patria y de los valores occidentales y cristianos”, revela la curadora. Y completa: “Esta muestra se propone, entonces, dar cuenta de ese andamiaje destructivo y, a la vez, contraponerse con la restitución simbólica de esas bibliotecas censuradas”.

Murió Luis Brandoni, el actor que dejó una marca profunda en la cultura argentina

Luis Brandoni murió a los 86 años tras varios días de internación luego de sufrir una caída en su casa. La triste noticia fue confirmada por su amigo Carlos Rottemberg. “Se va el último primer actor de una generación inolvidable. Impulsor del teatro nacional, desde esta Casa Teatral seguiremos aplaudiendo su compromiso permanente, que excedió el ámbito del escenario. Hoy es un día muy triste para nuestra cultura”, escribieron después de la medianoche del domingo en la cuenta oficial de X del Multiteatro, propiedad del productor teatral. Conocido en el ambiente artístico como “Beto”, Adalberto Luis Brandoni nació el 18 de abril de 1940 en Dock Sud, provincia de Buenos Aires, y construyó desde la década del sesenta una trayectoria extensa y sólida en la escena argentina. A lo largo de los años, se distinguió por su versatilidad interpretativa, su compromiso con cada proyecto y una presencia constante en algunos de los escenarios más importantes del país. En el ámbito teatral, formó parte de títulos emblemáticos como La fiaca, El saludador, Convivencia, Parque Lezama y Extraña pareja, esta última junto a Guillermo Francella, con quien consolidó una dupla muy celebrada por el público. Su trabajo sobre las tablas recibió numerosos reconocimientos y lo posicionó como uno de los actores más respetados de su generación. Su carrera fue distinguida con premios de gran relevancia, entre ellos el Konex de Platino en dos oportunidades, por sus trabajos en comedia y drama; galardones de la Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE); el Cóndor de Plata a la Trayectoria y el Premio Podestá, otorgado por la Asociación Argentina de Actores. En 2015, además, la Legislatura porteña lo declaró Ciudadano Ilustre. En cine, participó en producciones que con el tiempo se volvieron referencias del audiovisual argentino, como Juan que reía (1976), Esperando la carroza (1985), Made in Argentina (1987), Un lugar en el mundo y Cien veces no debo (1990). Años más tarde, regresó a la pantalla grande con títulos como Mi obra maestra (2018) y Convivencia (2022), luego de un período de menor actividad cinematográfica. En televisión también dejó una huella significativa al integrar ciclos de gran repercusión como Mi cuñado, Los días y las noches de Nina, El hombre que amo, En terapia y la serie Nada, donde compartió elenco con Robert De Niro. En cada uno de estos trabajos se destacó por su naturalidad y su oficio. Más allá de su carrera artística, Brandoni tuvo un rol activo en la vida política argentina. Se desempeñó como diputado nacional por la Unión Cívica Radical entre 1997 y 2001 y ocupó la vicepresidencia de la Asociación Argentina de Actores, desde donde impulsó iniciativas en favor del sector cultural. También participó en espacios internacionales vinculados a la cultura y los derechos humanos. A lo largo de su vida pública sostuvo una postura firme en relación con los valores democráticos, lo que lo convirtió en una figura con peso propio dentro del debate social y político, además de su reconocimiento como artista. En 2020 publicó su autobiografía, Antes de que me olvide, escrita junto al dramaturgo Marcelo Ramos, donde repasó su historia personal y profesional. Sobre el libro, el director Juan José Campanella destacó su capacidad para combinar emoción y humor en un mismo relato. Ese mismo período marcó su regreso al teatro con la obra ¿Quién es quién?, en el Teatro Liceo, donde compartió escenario por primera vez con Soledad Silveyra tras más de seis décadas de carrera. En ese contexto, reflexionó sobre su oficio y definió al teatro como una experiencia casi terapéutica, capaz de transformar el estado físico y emocional del actor en pleno escenario. Con una trayectoria que atravesó distintas generaciones, Luis Brandoni se consolidó como una de las figuras más influyentes de la cultura argentina. Su recorrido dejó una marca profunda tanto en el ámbito artístico como en el compromiso con la vida pública, y su legado continuó siendo una referencia para quienes se desarrollan en el mundo de la actuación. Fuente:Murió Luis Brandoni, el actor que dejó una marca profunda en la cultura argentina, TN, Buenos Aires, 20 de Abril de 2026.

A un año de su partida: Gatti fue un arquero- showman , rompió los moldes y no le interesaba la formalidad

Hace un año partía Hugo " El loco" Gatti, para quien escribe esto, fue el más grande arquero que dio la Argentina y el ídolo de mi infancia y adolescencia, un " beatle" como lo calificó "El Gráfico”, me gustaba porque rompía los moldes, no le interesaba la formalidad. Era un excéntrico con su pelo largo, con la vincha característica sus bermudas, sus buzos que sumado a que fue uno de los primeros arqueros que supo jugar con los pies, anticiparse a la jugada y obviamente inventar la de Dios, achicando el ángulo de tiro al rival, completan la personalidad del arquero- show número uno de la Argentina entre 1962 y 1988. Nunca dudó de sus cualidades, ni tampoco dejó de auto- definirse como el mejor de la historia, hasta en España, reivindicó su posición, alegando que el más grande jugador argentino fue nada más y nada menos que: Hugo Orlando Gatti y dijo jugador y no arquero. Él consideraba que tenía la suerte de poder usar las manos, pero no diferenciaba su puesto de sus 10 compañeros El sitio " Lástima a nadie, maestro", buscó la palabra loco y la unió a la personalidad de Gatti: " Una de las definiciones del diccionario de la palabra “loco” dice que se aplica a las personas que tienen poco juicio o que actúan de forma imprudente. Utilizando el mismo libro se interesó por "imprudencia" , la respuesta fue: “algo que no tiene cautela”. En un fútbol mezquino como el de hoy, donde la cautela prima sobre todo La cautela, donde desaparecieron los enganches, los encarnadores y por eso cada vez que aparece alguien distinto que revoluciona el juego, lo tildan de loco. Gatti iba en contra de ese modelo, del conservadorismo en donde todo debe ser previsto y nada dejado a la imaginación, Gati contradecía el lema - insignia del mencionado conservadorismo: “los jugadores juegan, los arqueros atajan”. Gatti rompió el molde arriesgó. Siempre jugaba con los pies para limpiar la jugada, justo en el puesto más reacio a los cambios de estilo. Pero más propenso al reemplazo por un compañero tras un error grosero. De alguna manera, Gatti reinventó el puesto que en el potrero era para los "Gorditos". Gatti hizo las inferiores y debutó en Atlanta donde fue compañero de Griguol y Artime_ llegaría a jugar contra su hijo_. De ahí pasó a River por una cifra millonaria, allí no pudo con Amedeo Carrizo, luego fue transferido a Gimnasia, donde dicho por él mismo dijo en una entrevista a la Revista Un Caño, jugó los mejores partidos de su vida. En Gimnasia empezaría su idilio con Boca, en un partido le tiraron una escoba y El Loco, no tuvo mejor idea que ponerse a barrer, haciendo delirar a la 12 . En 1975 atajó en Unión, con la dirección técnica de Juan Carlos Lorenzo. L.a muy buena campaña derivaron en que Lorenzo sea director técnico de Boca y Gatti , con 31 años recayera en el equipo xeneize. En Boca salió campeón de todo: Metro y Nacional 1976, Copa Libertadores 1977 donde, a pesar de su maltrecha rodilla atajó el penal decisivo ante el tiro de Vanderley del Atlético Mineiro. En 1978 repite el título frente al Deportivo Cali, orientado por Carlos Bilardo. En 1977 se alzó con la Copa Intercontinental 1977 contra el Borussia Mönchengladbach , empatando 2-2 en la ida en la Bombonera y contra todos los pronósticos triunfó 3-0 en Alemania Pasó también por la selección nacional en dos etapas, integró el plantel en el mundial de Inglaterra 1966, también dirigido por Juan Caen su rodilla, más la presión mediática que pedía por Ubaldo Fillol, lo dejaron fuera del mundial de 1978 cuando era el arquero titular del equipo que dirigía César Luis Menotti. Dos años antes del mundial jugó un partido épico con la albiceleste en Kiev contra la Unión Soviética. Fue el 20 de marzo de 1976, cuatro días antes del golpe de estado que daría paso a la dictadura militar y genocida. En ese encuentro, para salvaguardarse del frío, tenía escondida una petaca de whisky dentro del arco. Argentina ganó 1 a 0 con gol de Mario Kempes. La leyenda dice que atajó borracho y los diarios de la época lo eligieron como la figura de la cancha. “Sin duda, a todos los equipos les gustaría tener este portero. Realmente, Gatti hizo maravillas. Incluso cuando, golpeado el balón, él estaba acostado en el barro y con el disparo casi a quemarropa, el incansable y valiente arquero tuvo tiempo de salir victorioso. Antes que nada Argentina le debe el puntaje ganador.”, escribió al otro día el semanario de Kiev Weekly “Fútbol – Hockey”. El mismo estilo de atajar/jugar, que lo ubicó en el podio de los mejores arqueros del fútbol argentino, terminó con su carrera. en su amado para Boca, fue contra Deportivo Armenio el 11 de septiembre de 1988, quiso salir a anticipar un ataque rival afuera del área y Silvano Maciel le robó la pelota. El error de Hugo, que terminó en gol para el triunfo histórico del equipo de Ingeniero Maschwitz en La Bombonera, provocó la decisión del técnico José Omar Pastoriza de sacarlo para poner al joven Carlos Fernando Navarro Montoya. Después de ese incidente no volvió a atajar profesionalmente y los amantes del fútbol no volvieron a pagar una entrada por ver a un arquero volante, que jugaba de líbero y era el prólogo de todas las jugadas. El mejor ejemplo fue el gol de Perotti e la victoria de e Boca 1 a 0 sobre Estudiantes de La Plata a 4 fechas del final del Metropolitano 81 que el Boca de la mano de Maradona y Brindisi, se consagraría campeón. A los 37 minutos del primer tiempo, con Boca adelantado y sorprendido, Gatti corta, leyendo muy bien el de juego corta un pase en profundidad de Patricio Hernández, sigue con pelota, elude a Guillermo Trama y cruzando la mitad de cancha deja la pelota en los pies de Perotti que corre por izquierda, deja a 2 rivales en el camino y mete un golazo que posibilitó que hoy en día haya quedado el registro fílmico del inicio de la jugada. “Todo el mundo va a abrazar a Gatti además de al goleador. En el arco de Boca Juniors está el abrazo para Gatti de parte de sus compañeros”, comentó Enrique Macaya Márquez. T>uvo su partido de despedida, no el soñado, en 1991 en la cancha de Vélez, debería haberse hecho en Boca pero su conflictiva salida de Boca, así lo quisieron. En >Liniers jugaron el equipo Azul y Oro, con Gatti como arquero, junto a Claudio Marangoni y Ricardo Bochini, entre otros jugadores destacados, frente al equipo Rojo y Blanco, que con Fillol y Alonso entre sus filas. En un momento histórico, antes del partido se abrazó con Amadeo Carrizo. Minutos después la barra brava a plaqueta de parte de su jefe, José Barrita. El partido concluye en un 3 a 0 a favor del equipo Azul y Oro, con un gol de penal del propio homenajeado. Al final, ingresan al campo de juego los dos hijos de Gatti, Federico y Lucas para acompañar a su padre en la vuelta olímpica y saludar a las tribunas. Años después, en 1998, el entonces presidente de Boca, Mauricio Macri, en una especie de reivindicación, organizó un partido despedida en la Bombonera. El motivo fue el festejo por la obtención del Apertura 98 contra la Universidad Católica de Chlle. Primero salieron los lr. jugadores de campo del equipo que dirigía Carlos Bianchi. Traverso, Bermúdez, Samuel, Matellán, Gustavo Barros Schelotto, Chino Pereda, Navas, Cagna, Guillermo y Palermo. El último en salir fue el arquero, que no era el colombiano Oscar Córdoba. Buzo rojo metido adentro del pantalón bien cortito, vincha y pelos rubios mezclados con canosos. Salió del túnel a los 54 años Hugo Orlando Gatti para atajar unos minutos en el amistoso. Mientras caminaba rumbo al arco que le da la espalda a La 12 el estadio lo recibió con el hit ochentoso: “chupe, chupe, chupe, no deje de chupar, el Loco es lo más grande del fútbol nacional.” De vez en cuando era llamado para opinar sobre el fútbol, era una autoridad ganada con los 765 partidos en primera, siendo el hombre que más encuentros disputó en la Argentina. En los 2000 se fue a España, donde alternó cariño y antipatías, muchos amaron su personalidad sobresaliente , mientras que otros lo tildaron de #fanfarrón”. Fue uno de los panelistas de “El chiringuito”, un programa de alto encendido en la madre patria. En la transmisión al día siguiente de su partida, Josep Pedrerol, el conductor lo despidió: “ era un personaje diferente. Imprevisible, políticamente incorrecto, cariñoso Y un gran comunicador. Y muy nuestro. Y muy nuestro.”. Otro exfutbolista que lo despidió fue su rival futbolístico, un enorme arquero, pero en las antípodas en el tipo de juego, el Pato Fillol decía lo recordó como un grande y como un rival entrañable: "Hacía divertir a la gente"."No vine a despedir a un rival, vine a despedir a un amigo”. Gatti, falleció el 20 de abril de 2025 a los 80 años a causa de una neumonía bilateral, insuficiencia renal y cardíaca. Su salud se deterioró tras complicaciones por una infección intrahospitalaria posterior a una operación de cadera, derivada de una caída en febrero de 2025 Hace un año se fue al cielo a hacer divertir a San Pedro y tanto otros “descataos” cono él. Fue, en definitiva, más un referente del fútbol argentino y sudamericano que del fútbol mundial, pues su carrera, lamentablemente, se quedó esta parte del continente. Eso sí, esto, en ningún caso, menosprecia la que fue una carrera prolífica y de gran mérito por tener un estilo adelantando y que, hoy en día, es el que predomina en el fútbol mundial. Fuentes: Jiménez, Lucas.“Balada para un loco”, La historia de Hugo Orlando Gatti lastimaanadiemaestro , 11 de septiembre de 2019, Buenos Aires. El día que Hugo Gatti volvió a Boca Juniors y enfrentó a Universidad CatólicaESPN.com, 20 de abril de 2025 Redacción Olé. “El Chiringuito de España abrió la transmisión con un homenaje a Gatti: "¿Qué programa hacemos hoy?, ¿qué programa toca hacer?"”, Olé, Buenos Aires, 20 de Abril de 2025 Castro, Juan ¿Quién fue Hugo Gatti? Mito de Boca y el primer gran 'portero-jugador' de la historia moderna, Marca, España, 21 de Abril de 2025 Partido homenaje a Hugo Orlando Gatti, Archivo Rta, Buenos Aires, s/f El Chiringuito de España abrió la transmisión con un homenaje a Gatti: "¿Qué programa hacemos hoy?, ¿qué programa toca hacer?" Redacción Olé, 20 de Abril de 2025 Hugo Gatti y el Final de la Locura, El Gráfico, Buenos Aires, s/f G

La Feria del libro cumple 50 años

La vasta programación de la 50° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires suma una serie de actividades en torno al medio siglo del golpe militar en el país. Un nuevo ciclo de Diálogos propone repensar las continuidades y tensiones de la cultura argentina. El Maratón de la Lectura estará dedicado a Libros Prohibidos y habrá un espacio especial para subrayar el Nunca Más. Son tiempos de reflexión profunda sobre la historia argentina. Por eso, la Feria incorpora este año actividades y espacios específicos con la certeza de que sólo la memoria construye futuros habitables. Ezequiel Martínez, director de la FIL Buenos Aires, da cuenta de la programación especial en esta edición aniversario: “En 2026 se cumplen 50 años del golpe cívico-militar que ensombreció a nuestro país, un aniversario que coincide con los primeros pasos que daba la Feria del Libro de Buenos Aires; en aquellos años había títulos que no se podían exhibir y listas con nombres que no estaba permitido convocar. Por eso nos propusimos. reivindicar a esos libros y a esos autores con varias propuestas. Por un lado, en el Pabellón dedicado a homenajear nuestro 50º aniversario habrá un espacio protagónico para esos libros y autores censurados durante la dictadura con la muestra ‘Censura planificada. Los libros en la mira de la dictadura (Argentina 1976-1983)’. Nuestra tradicional Maratón de Lectura también se pensó como un acto de memoria que le dará voz a los textos reprimidos y censurados durante aquellos años. Y el Diálogo 50 años de lecturas y escrituras, diseñado para pasar revista a este medio siglo de historia de nuestra Feria, abrirá con una mesa sobre ‘Cómo se leía lo que no se podía leer’ y otra sobre ‘Escribir en dictadura. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo’. Porque hacer memoria es también una manera de celebrar al libro como vehículo privilegiado de la palabra”. A continuación, una guía de cada uno de estos espacios imperdibles. Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina Como novedad, se inaugura un ciclo de conversaciones que reúne a grandes autoras y autores para recorrer los hitos fundamentales de este medio siglo. Se trata de “Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina”, una serie de encuentros que comienzan el miércoles 29 de abril en la Sala Alfonsina Storni. Este programa coral recorre cómo los libros fueron leídos, escritos, ocultados, disputados y defendidos en nuestro país: desde la circulación clandestina bajo censura hasta las transformaciones de los años 90, pasando por la crisis del 2001 y enfrentando los desafíos del presente. De este modo, el ciclo “celebra una continuidad pero poniendo el foco también en las rupturas, los desplazamientos y las preguntas que siguen abiertas sobre el lugar de la literatura en la vida pública”, destaca Verónica Abdala, coordinadora del encuentro. Y detalla: “cada mesa busca reunir experiencias, poéticas y posiciones intelectuales, y pensar cómo cada época lee y escribe sus propias tensiones”. Programa de Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina. Jornada 1. Miércoles 29 de abril. Sala Alfonsina Storni. Mesa 1 - 17:30h: “Cómo se leía lo que no se podía leer. Censura, circulación clandestina y comunidades lectoras en tiempos de prohibición”. Participan: María Negroni, Clara Obligado, Sylvia Iparraguirre, Vicente Battista y María Rosa Lojo. Modera: Débora Campos. Mesa 2 – 19h: “Escribir en dictadura: el horror, la elusión, la memoria. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo”. Participan: Luisa Valenzuela, Liliana Heker, Juan Sasturain y Santiago Kovadloff. Modera: Ángel Berlanga. Jornada 2. Jueves 30 de abril. Mesa 3 - 17:30h: “Cómo se leyó y escribió en el cambio de siglo. La irrupción de nuevas formas y sensibilidades literarias, en los años 90 y la crisis del 2001”. Participan: Martín Kohan, Carlos Gamerro, Elsa Drucaroff y Gloria Peirano. Modera: Patricia Kolesnicov. Mesa 4 – 19h: “Escribir en el siglo de la crisis del libro y la cultura. Autores y lectores ante un ecosistema en transformación”. Fuente: Departamento de Prensa Feria del Libro.

Un caballero del fútbol: por qué Miguel Ángel Russo es idolatrado en tantos clubes argentinos (2025)

>Hoy, Miguel Ángel Russo, hubiera cumplido 70 años. Fallecido en Octubre pasado, dejpó su huella en todos los lugares donde estuvo, fue reconocido unánimemente por todo el fútbol argentino, desde las instituciones en las que jugó y dirigió como Estudiantes, Boca, Rosario Central y Lanús hasta sus rivales, como Gimnasia, River, Newell's y Banfield. Ser ídolo de un club es una tarea difícil y de dos, mucho más. Russo lo fue en cuatro de Argentina, todos de Primera División, y respetado por el resto. Además, tuvo un idilio con otros tres grandes del país (Vélez, Racing y San Lorenzo) y una experiencia inolvidable en el exterior, al mando de Millonarios de Colombia. Estudiantes lo forjó y le dio su ADN como jugador. En Lanús, fue baluarte de un club que abandonaba las categorías del ascenso y se afianzaba como uno de Primera. Rosario Central fue su amor incondicional, para el que estuvo en todos los malos momentos. Y Boca, su sueño cumplido. Estudiantes, su cuna futbolística Estudiantes fue la cuna futbolística de Miguel Ángel Russo: allí debutó en 1975 y permaneció hasta 1988 e integró planteles con campeones del mundo como Juan Ramón Verón, con el que compartía habitación y Carlos Pachamé. Curiosamente, solamente jugó con la camiseta del Pincha, en el que totalizó 435 partidos, cifra que lo ubica cuarto en la tabla de mayor cantidad de presencias, por detrás de Manuel Pelegrina, Abel Ernesto Herrera y Mariano Andújar. Fue un eximio volante central durante toda su carrera, pero su momento de gloria llegó en los años 1982 y 1983, cuando el León, de la mano de Carlos Salvador Bilardo primero y de Eduardo Luján Manera después se coronó en el Metropolitano y Nacional de aquellos tiempos. En aquel equipo, fue el encargado de la parte defensiva de un mediocampo que tenía tres números 10: Bocha Ponce, Alejandro Sabella y Marcelo Trobbiani. Fue partícipe necesario de una de las noches más recordadas en la historia de la Copa Libertadores: en 1983, en un partido disputado en La Plata, Estudiantes remontó un 3-1 en contra ante Gremio con siete jugadores (cuatro habían sido expulsados) y logró empatar 3-3 con un gol agónico suyo. Palomo, como lo apodan en La Plata, se hizo cargo como entrenador junto a Manera luego del descenso en 1994 y dejó al club en su lugar en tiempo y con puntuación récords, con un equipo que brillaba en aquel Nacional B con jugadores como Juan Sebastián Verón, Edgardo Prátola, José Luis Calderón y Chiquito Bossio. Luego de ascender, no le fue bien y en su retorno en 2011, tampoco, pero nada cambiaría su identificación con el club y el amor de la gente. “Estudiantes forma parte de mi vida. Una de las mejores cosas que me pasaron es haber nacido en este club. Jugué con una sola camiseta que es esta, eso tiene un valor más que sentimental, un ADN propio”, dijo en 2022, en una entrevista con Jaque y Mate. Toda una definición: le cabe mejor el mote de leyenda que el de ídolo. Fuente: Basia, Pedro:" Un caballero del fútbol: por qué Miguel Ángel Russo es idolatrado en tantos clubes argentinos", El Gráfico, Buenos Aires, 9 de Octubre de 2025.

Para la mayoría de la gente es demasiado esfuerzo mirarse en el espejo del pasado, la humanidad no ha aprendido en absoluto las lecciones del Holocausto (Juan Francisco Hernández,2019)

El problema con el holocausto es que es tan terrible, tan infame y tan grande que no podemos imaginar que algo a esa misma escala pudiese volver a suceder. La trágica realidad es que el Holocausto judío se está olvidando. Entre todos estos genocidios, el de la Segunda Guerra Mundial nos causa, , horror y fascinación. Horror por lo que ahí ocurrió y fascinación por la capacidad de heroísmo que mostraron combatientes. Su importancia radica en que cambio la forma en la que el ser humano hace la guerra y conformó, en gran medida, el orden mundial de hoy. En cuanto a la condición humana, esta, como ninguna guerra, nos enseñó cuáles son los verdaderos alcances del mal, pero también nos dejó algunos aprendizajes. LOS CAMPOS DE LA SHOÁ Auschwitz, paradigma de todos los campos de concentración del Holocausto judío ( Shoá) es el más significativo, no sólo por ser el más cruel, sino porque fue la primera vez que los genocidas ponían en práctica complejos, eficientes y eficaces sistemas diseñados para aniquilar a la mayor cantidad de judíos. Hubieron más de 25,000 campos que incluían campos de trabajo, tránsito y exterminio. De acuerdo con la solución final para el problema judío, los nazis se habían propuesto desaparecer de la faz de la Tierra todos los judíos de Europa. Seis millones de judíos asesinados, además de gitanos, homosexuales, Testigos de Jehová, Pentecostales, partisanos, discapacitados mentales y físicos y otras minorías. ¡NUNCA MÁS! ¡Nunca más! Fue la proclama del mundo, desde en día en que los soldados de las Fuerzas Aliadas entraron a Bergen-Belsen y se dieron cuenta de las atrocidades que se habían cometido en el lugar. El Holocausto judío debió de haber sido suficiente para evitar nuevos holocaustos. Pero no fue así. EL OLVIDO La trágica realidad es que el Holocausto judío se está olvidando. En abril de 2018 el periódico e New York Times publicó una encuesta cuyos resultados son preocupantes. Las cifras que arrojó el sondeo son las siguientes: en los Estados Unidos, el 70% de las personas encuestadas está poco o nada interesada por el Holocausto; el 22% de los jóvenes no sabe lo que es y el 66% no supo explicar qué había ocurrido en Auschwitz. Por otra parte, uno de cada tres europeos tampoco sabe qué fue la Shoá y, en Alemania, menos de la mitad de los niños sabe qué es Auschwitz y, sólo a partir de los 17 años, empiezan a tener conocimiento insuficiente. Expertos atribuyen lo anterior a los sistemas educativos del mundo, que no han tomado en cuenta la importancia de educar sobre el Holocausto, pero también al resurgimiento de los movimientos de extrema derecha. Como hemos podido observar, las lecciones de Auschwitz han caído en oídos sordos. Para la mayoría de la gente que vive en este cómodo mundo moderno, es demasiado esfuerzo mirarse en el espejo del pasado, porque somos demasiado conscientes de que la humanidad no ha aprendido realmente en absoluto las lecciones del Holocausto. Ese conocimiento incómodo se encuentra detrás de un reflejo de ignorancia. Tan sólo hay que asomarse a las redes sociales para ver todas las expresiones de discriminación que existen. Las nuevas generaciones tienen que volver a estudiar el Holocausto en toda su dimensión. Hay mucho que aprender. El mundo en manos de una insensibilidad enloquecedora, odio, anarquía, terror y fanatismo. Los valores humanos han pasado a un segundo plano. Los líderes mundiales deberían hacer más, pero desafortunadamente no tienen la voluntad o, simplemente, no pueden ser molestados mientras permanezcan en el poder. Lo primordial cuando se piensa en el Holocausto judío consiste en preguntarse exhaustivamente cómo pudo haber sucedido. No sólo se trata de entender la propaganda, la tecnología y la logística empleada las fábricas de la muerte que fueron los campos de concentración, sino también en preguntarse acerca de las circunstancias en las que el mal puede afianzarse y florecer. Escritores como Primo Levi, Jean Amery y Jorge Semprum, que sobrevivieron a los campos de concentración e hicieron profundas reflexiones sobre el Holocausto en sus libros iluminaron una parte del camino. Pero Elie Wiesel (1828-2016), otro escritor y sobreviviente, se propuso dedicar el resto de su vida a abrir los ojos al mundo acerca de las posibles formas en las que se podían evitar más genocidios. Su lucha le valió el Premio Nobel de la Paz en 1986. Wiesel nos dejó siete lecciones puntuales que, a su juicio, Auschwitz había dejado a la humanidad. A continuación, quisiera escribir algunas reflexiones personales, en torno a las lecciones de Wiesel. Primera lección: La Importancia del Recuerdo del Holocausto – La Responsabilidad de la Memoria. Wiesel pensaba que era fundamental preservar la memoria de los 6 millones de judíos (y no judíos) que fueron asesinados en el Holocausto, recordarlos sin caer en el error de verlos como una cifra abstracta. Detrás de cada muerto hay un nombre, un universo completo. El Fuerte Breendonk (campo de trabajo nazi en Bélgica), ahora convertido en memorial, hay un cuarto que contiene en las paredes nombres de miles de prisioneros que fueron asesinados en los campos de exterminio. En el centro, hay unos nichos con las cenizas revueltas, de esos mismos hombres. La idea escribir los nombres en las paredes es la misma que tuvo Wiesel: recordarlos como personas individuales y no como números. Segunda lección: El Peligro de la Incitación al Odio y al Genocidio Aprobada por el Estado – La Responsabilidad de Prevenir. Wiesel hace hincapié en la importante de ser vigilantes de las ideologías de los gobernantes. El peligro más relevante ocurre cuando el odio, el desprecio, el racismo hacia el prójimo, cuando las diferencias del otro y la incitación al temor por el otro provienen del mismo poder. “El Holocausto no empezó en las cámaras de gas, comenzó con las palabras”. Tercera lección: El Peligro del Silencio: las consecuencias de la Indiferencia –La Responsabilidad de Proteger. Advierte el riesgo de la acción y la indiferencia de los otros frente a la amenaza de un gobierno totalitario o la posibilidad de que ocurra un genocidio. Auschwitz fue la expresión última y monstruosa de una ideología defectuosa, una ideología que fue apoyada por la gente “promedio”, por las leyes, por el gobierno, por las instituciones y por la industria. La culpa debe ser compartida por muchos. Cuarta lección: Combatir la Atrocidad en Masa y la Cultura de la Impunidad –La Responsabilidad de Enjuiciar a los Criminales de Guerra. Luchar contra la impunidad. La gran mayoría de los asesinos de la Shoá quedaron sin castigo. Debemos estar siempre atentos a que las leyes e instituciones que protegen los derechos humanos no se erosionen en nombre de la conveniencia, el miedo, el nacionalismo, la religión, la ciencia falsa o el lucro. Quinta lección: La Trahison des Clercs – La Responsabilidad de Decir la Verdad al Poder. Cualquier tipo de persona puede ser un genocida. El Holocausto no fue planeado por brutales guardias de las SS, fue planeado por hombres con trajes inmaculados que, usando tranquilamente eufemismos burocráticos para discutir el exterminio de toda una raza, bebiendo vino y fumando cigarros. Fue perpetrado por oficinistas, mecanógrafos, contadores y oficinistas, que midieron, sellaron y registraron vidas humanas como si fueran ganado, y por alemanes comunes y corrientes, entre los que también hubo médicos, ingenieros, músicos, filósofos, etc., que, sencillamente, no querían pensar en lo que estaba sucediendo. Esas personas son mucho más atemorizantes que los SS, porque es mucho más fácil verse uno reflejado a sí mismo en ellas. Sexta lección: Conmemoración del Holocausto – La responsabilidad de Educar. El compromiso, por parte de todos los Estados, de poner en práctica la Declaración del Foro Internacional del Holocausto de Estocolmo: estudio del Holocausto, conmemoración de las víctimas, honrar a los que que se opusieron al genocidio, sembrar las semillas de un futuro mejor y aspirar a una humanidad más justa. Séptima lección: La Vulnerabilidad del Débil – La Protección del Vulnerable como la Prueba de una Sociedad Justa. Cuidar y fortalecer a los más vulnerables, que suelen ser las primeras víctimas de los genocidios. A las primeras personas que los nazis asesinaron fue a los judíos que padecían de alguna debilidad física o mental. CONCLUSIÓN El problema con el holocausto es que es tan terrible, tan infame y tan grande que no podemos imaginar que algo a esa misma escala pudiese volver a suceder. Nos quedamos boquiabiertos ante la ignorancia y la complicidad de la gente común en ese momento, seguros de que nosotros, en un caso similar, no nos comportaríamos de esa manera. Pero toda la gente que participó en el genocidio judío pensaba lo mismo y, sin embargo, llegadas las circunstancias, lo hicieron. Si vamos a aprender algo de Auschwitz es que las atrocidades no sólo pertenecen al pasado. Si pudo suceder entonces, podría suceder ahora, en cualquier parte del mundo y a cualquier grupo de personas. Y al igual que en la Alemania de los años 30 y 40, es muy probable que muy pocos traten de intervenir, antes de que sea demasiado tarde. El genocidio de Ruanda constituye un ejemplo muy claro de lo anterior. Auschwitz debería de ser un lugar de peregrinación para todas las personas, independientemente de la fe que profesen. Al menos una vez en nuestras vidas deberíamos conocer alguno de los campos de concentración del nazismo (en persona o en libros). Los gobiernos no sólo deben de convertir todos estos sitios en memoriales, sino que deben hacer un esfuerzo porque esos sitios se conozcan por una gran mayoría. Al hacerlo, haríamos un esfuerzo consciente por tener presente que el Estado y la gente común y corriente pueden ser cómplices en actos de un horror inenarrable. Hernández, Juan Francisco. “Lecciones contemporáneas del Holocausto”, Praxis Revista, 3 de Julio de 2019.

“Yo creo que hay muchos ´Maradonas´: el que jugó al fútbol, el que alcanzó la celebridad; hay un Maradona hijo ; hay un Maradona amigo; hay un Maradona afectivo; un Maradona sublime.y un Maradona fenomenal (Ernesto Cherqis Bialo)

Cherquis Bialo,a pesar de sus contradicciones como cuando desde la Oral Deportiva que condujo fue un feroz crítico de Julio Grondona para años despupes cuando asumió como Director de Medios y Comunicación de la AFA y vocero durante entre 2008 y 2016, es decir durante gestión del mandamáde la casa Mayor del fútbol argentino y los años posteriores a su fallecimieno , fue un periodista de una brillante pluma que volcó de manera excepcional por su forma de contar las historias. Así al referirse a Maradona dejó una brillante definición sobre "el 10" y su legado. El periodista, que murió a los 85 años, dejó una descripción inolvidable sobre el astro argentino y su impacto en la identidad nacional. La muerte de Ernesto Cherquis Bialo sacudió al periodismo deportivo argentino. A lo largo de su carrera, el prestigioso cronista dejó frases y definiciones para el recuerdo, pero una de ellas quedó marcada a fuego: la que hizo sobre Diego Armando Maradona, a quien conoció como pocos desde sus inicios. En una entrevista en el programa “Cada Noche” de la TV Pública, Cherquis Bialo participó de un clásico ping pong de preguntas y respuestas. Cuando le tocó hablar de Maradona, sorprendió con una reflexión muy emotiva. “¿Cuál? ¿Usted cree que hay un Maradona?”, lanzó el periodista ante la consulta de Marcelo Pasetti, su interlocutor. Y enseguida desplegó una pintura lúcida sobre el Diez: “Yo creo que hay muchos. Hay, por lo menos, ocho o nueve Maradonas”. Cherquis Bialo desmenuzó la figura de Maradona como nadie:“Hay un Maradona que jugó al fútbol, hay un Maradona que alcanzó la celebridad. Hay un Maradona hijo, que murió cuando murieron sus padres. Hay un Maradona padre, que se reinventa cada día. Hay un Maradona amigo, que va recambiando amistades. Hay un Maradona afectivo y un Maradona sublime. Hay un Maradona abyecto y un Maradona fenomenal. Hay un Maradona de frases inolvidables, y hay un Maradona cuyas frases es mejor no recordar”. Y lo remató con una frase que condensó la complejidad del personaje: “¡Es la suma de todo eso en un solo hombre! ¡Un genio! ¡Una maravilla! Fiorito y Dubai. Barro y 7 estrellas. Canillas de oro y letrina. Maradona es el producto de todo eso… Y además, por las dudas que me haya olvidado de decírselo, el mejor jugador de fútbol argentino y el mejor de todas las épocas”. Cuando Maradona murió, a fines de 2020, Cherquis grabó un mensaje que también quedó para la historia:“El que murió fue un jugador de fútbol, que le deja lugar ahora al segundo Gardel. Argentina tiene un nuevo mito. Dejará de ser el mejor jugador de su tiempo, para ser el mejor jugador de siempre”. Fuente :La brillante definición de Ernesto Cherquis Bialo sobre Diego Maradona y su eterno legado, TN 21 de Marzo de 2026