Más de un millón de personas acudió a la Feria Internacional del Libro 2026

Últimas noticias Últimas noticias Argentina Últimas noticias Mendoza Política Economía Sociedad Policiales Deportes Mundo Energía Tecnología Espectáculos y Cultura Estilo y Tendencias La Feria del Libro se llevó a cabo del 27 de abril al 11 de mayo. La edición N°50 de la Feria del Libro, el acontecimiento más importante para los amantes de la lectura, dejó números impactantes: 1.340.000 personas recorrieron los pabellones de La Rural y aprovecharon el evento para atender a las charlas y comprar libros con descuentos imperdibles. De esta forma, la feria que se celebró del 23 de abril -día del Libro- hasta el 11 de mayo aumentó un 8% su público con respecto a la edición del año pasado. Asimismo, acudieron 13.067 visitantes profesionales del libro (editores, libreros, distribuidores, ilustradores, traductores, entre otros), un 20,89% más que el año anterior, provenientes de 19 países. El evento contó con 380 stands y 480 expositores, locales e internacionales. Tuvo la participación de 14 países, entre ellos Perú, que fue el Invitado de Honor de esta edición: dispuso un espacio de 500 metros cuadrados que incluyeron librería, zona infantil, un auditorio, zona de negocios y una muestra literaria. Asimismo, 19 provincias estuvieron presentes para exhibir a editoriales y autores locales. Por otro lado, 12 editoriales independientes participaron del Nuevo Barrio, seleccionadas por su calidad y diversidad. Programas especiales Otro dato a destacar es que los Chequelibros escolares, la iniciativa del Ministerio de Capital Humano, contempló la entrega de hasta 60 mil vales de 10 mil pesos cada uno para la compra de ejemplares por parte de estudiantes de nivel primario y secundario. Asimismo, el programa Libro% de la CONABIP, que permite a las bibliotecas populares adquirir material bibliográfico con un 50% de descuento, tuvo grandes números: 197 expositores estuvieron adheridos y 874 bibliotecas participaron. Por su parte, el Programa Librero Amigo, que conecta a librerías de todo el país con editoriales para facilitar la compra de libros con importantes descuentos, también fue un éxito y contó con la adhesión de 1166 expositores. Homenaje a Borges y a los 50 años de la última dictadura militar El Pabellón 8 estuvo de fiesta todos los días del evento: más de 2750 m² estuvieron dedicados a homenajear la 50° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires con experiencias expositivas. También, a 40 años de la muerte de Jorge Luis Borges, los visitantes pudieron transitar un laberinto interactivo, un espacio inmersivo y una exposición Borges Nacional y Universal. Esta edición le rindió homenaje a Jorge Luis Borges por los 40 años de su muerte. Por su parte, estuvo presente los diálogos “50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina”, un ciclo que recorrió los modos en que los libros fueron leídos, escritos, ocultados, disputados y defendidos en la Argentina, desde la última dictadura hasta la actualidad. Próxima Feria Internacional del Libro de Buenos Aires La 51° Feria Internacional del Libro en Buenos Aires se desarrollará entre el jueves 29 de abril y el lunes 17 de mayo del 2027 en el Predio Ferial La Rural. Las 41° Jornadas Profesionales, por su parte, se llevarán a cabo del martes 27 al jueves 29 de abril de 2027. Asimismo, el Invitado de Honor será España. Fuente: Más de un millón de personas acudió a la Feria del Libro 2026,Mdzol , Mendoza ( Argentina), 12 de Mayo de 2026

Cuando Boca quiso comprar a Bianchi

Mantiene la rutina y su mente sigue nutriéndose de fútbol, aunque ya no piense en dirigir. Puede recibir ofertas millonarias de China o los Estados Unidos, pero difícilmente se lo vuelva a ver al técnico más exitoso en la historia de Vélez y Boca en un banco de suplentes. No pasa por su cabeza, aunque su control remoto siga moviendo canales del deporte como hace décadas. Entonces, puede pasar de ver un encuentro de la Bundesliga a otro de La Liga española y más tarde a un partido de tenis de Rafael Nadal. Carlos Bianchi, a los 77 años sigue consumiendo deportes como el primer día que soñó con ser jugador profesional. Opina, pregunta por jugadores que les pudo haber perdido el rastro. Como jugador, el Virrey debutó en Vélez el 23 de julio de 1967, justo ante Boca, por el torneo Metropolitano. Fue empate 1-1, con goles de Wehbe y Novello. Salió campeón con el club de Liniers en el campeonato Nacional de 1968 y en 1973 fue transferido al fútbol francés. En el medio, lo quiso Boca. Enero de 1972. Carlos Bianchi venía de hacer 42 goles y despertó el interés de Boca y de Cruz Azul, de México. El Virrey tenía como cábala, aes de cada partido, pedirle la pelota al arquero José Marín y patearla al fondo de la red. Así empezó y terminó aquella campaña. ¿Otra? A la hora de formar el equipo para los fotógrafos, se sentaba en el centro, arriba de la pelota. No solo era un momento importante para quien luego sería el DT más exitoso de la historia de Vélez y de Boca, sino también en lo personal. Se acababa de casar con Margarita Pila, quien es su gran compañera de toda la vida, en la parroquia de Asunción y San Andrés, en la ciudad de San Martín. El año 1971 se fue sin títulos para Boca. En el Metropolitano había quedado octavo y el campeón había sido Independiente. El entrenador Fernando José Riera Bauza habló con Alberto J. Armando, por entonces presidente de la entidad de la Ribera, para pedirle que inicie las charlas para contratarlo a Bianchi. "Necesitamos más goles, un delantero con oficio y picardía", le pidió. Boca tenía a Hugo Curioni como principal referencia de área, pero necesitaba más gol. En el Nacional siguiente el goleador fue Osvaldo Patota Potente, que ni siquiera era un delantero de área. La Copa Libertadores terminó con un escándalo ante Sporting Cristal. Boca necesitaba a Bianchi, pero Vélez no quería saber nada con venderlo. Y menos en el fútbol argentino. Además, en el medio apareció una distracción en las negociaciones. "Cruz Azul estaba muy interesado en contratarme. No solo a mí, también a Marín, arquero que además jugaba en la selección argentina", contó alguna vez el Virrey. ¿Qué sucedió? El presidente de la AFA en ese momento era Raúl D’Onofrio (el papá de Rodolfo, actual presidente de River, había asumido como interventor). Como él era hincha de Vélez, la AFA impuso una prohibición. Los jugadores menores a 23 años no podían ser vendidos al exterior. Marín era cuatro años mayor que Bianchi y se fue a Cruz Azul; el Virrey, por entonces, tenía… 22 años y nueve meses. Era un secreto a voces que se impuso una regla para Bianchi. Raúl Cárdenas –entrenador del equipo y que el año anterior había dirigido a la selección mexicana en el mundial– visitó la Argentina para ver al centrodelantero, pero también se quedó impresionado con el arquero. El pase de Marín a Cruz Azul se hizo en 30.000 dólares. La historia no terminó ahí. "Guillermo Álvarez Macías, presidente de Cruz Azul, se entera de todo esto y me dice: Carlos, como no se pudo hacer el pase, igual quiero ofrecerle como regalo de casamiento la luna de miel. Y así fue", contó Bianchi. Pasajes de avión, una semana en el Distrito Federal, luego Acapulco, Guadalajara, Morelia. Estuvo tres semanas paseando por todo México. Del interés de Boca se enteró en el viaje de vuelta, leyendo los diarios. La paradoja fue que no solo luego Bianchi le terminó ganando una final de Copa Libertadores como DT xeneize a Cruz Azul (2001), sino que la entidad mexicana varias veces lo quiso (también como entrenador), pero nunca logró hacer realidad esa posibilidad. El segundo intento Enero de 1979. Boca había peleado el Metropolitano 78 con Quilmes, pero en el Nacional terminó cuarto con más goles en contra (25) que a favor (19). La atención estaba en la Copa Libertadores y ganó el título. Pero no tenía un artillero que garantizara el gol. Ernesto Mastrángelo y Carlos Salinas, con tres cada uno, habían sido los goleadores. Juan Carlos Lorenzo (que luego lo dirigiría en Vélez en 1984) lo quiso a Bianchi como refuerzo. Entre otras cosas, para potenciar el ataque del equipo que meses más tarde se lanzaría para buscar el tricampeonato de América, luego de las conquistas xeneizes en las Libertadores de 1977 y 1978. "Estaba en París Saint Germain. Era el goleador del equipo y los dirigentes no me querían largar", dijo sobre aquella oportunidad Bianchi. Luego de las consagraciones ante Cruzeiro, de Brasil, y Deportivo Cali, de Colombia, respectivamente, el Boca del Toto Lorenzo terminó perdiendo la final de 1979 ante Olimpia, de Paraguay: cayó 0-2 como visitante y empató 0-0 en la Bombonera. "Ese pase no se dio porque yo era de respetar los contratos y la palabra. Nunca fui un jugador conflictivo o de perfil alto. Entonces si un club me quería pero el club en el que estaba no pretendía negociarme, no me iba, respetaba las normas", supo explicar durante su carrera. Enero de 1995. Ya como técnico, Bianchi también pudo haber llegado antes a Boca (terminó haciéndolo en 1998). Vélez venía de ser campeón intercontinental tras ganarle a Milan en Japón, a fines de 1994. El Virrey era pretendido por Boca y por River. Carlos Heller, vicepresidente del club de la Ribera, había sido su principal impulsor para acercarlo y llegó a tener contacto con Bianchi, pero nunca pudo convencer a Antonio Alegre, el por entonces presidente. Alegre quería a un DT que tuviera un paso xeneize como jugador, por lo que se terminó inclinando por Silvio Marzolini. Años más tarde, tras el bicampeonato local en el Clausura 1999, Alegre reconoció que se había equivocado en no haber contratado a Bianchi. El último partido de Bianchi con la camiseta de Vélez también fue ante Boca (1984). Los hinchas xeneizes, reconociendo su trayectoria (con más de 400 goles), lo despidieron al grito de: "¡Bianchi corazón!" ¿Si le hubiera gustado ser jugador xeneize? Mientras estuvo en la Ribera logró una gran identificación con el club y hasta le hicieron una estatua, aunque el amor por Vélez no fue menor (más allá que mientras fue DT de Boca muchos en Liniers no querían aceptar verlo en esa foto). Cada vez que puede, va a la cancha del Fortín y a su círculo íntimo le dice: "¿Pude haber sido jugador de Boca? Sí, pero... En el fondo me dio placer jugar en un solo club de la Argentina. Yo volví de afuera para cerrar mi carrera en Vélez. ¡Arranqué a los 11 años en Vélez! Eso despierta sentimientos". Los 9 títulos xeneizes y los 6 en Vélez Tocar el cielo con las manos como DT (primera parte): Carlos Bianchi nació el 26 de abril de 1949. Debutó como jugador en Vélez el 23 de julio de 1967 y en su carrera anotó 423 goles a nivel clubes, más ocho que convirtió en la selección. En Vélez asumió como entrenador en 1993, donde conquistó seis títulos, tres locales y tres internacionales, alcanzando la gloria venciendo a Milan en Japón. Sus logros fueron: Clausura 93, Copa Libertadores 94, Copa Europeo-Sudamericana 94, Apertura 95, Interamericana 96 y el Clausura 96. Tocar el cielo con las manos como DT (segunda parte): En Boca levantó 9 títulos en dos ciclos (1998-2001 y 2003-2004): Apertura 98, Clausura 99, Apertura 2000, Apertura 2003, Copas Libertadores 2000, 2001 y 2003; Copas Europeos-Sudamericanas 2000 y 2003, ganadas ante Real Madrid y Milan, en Japón. Tuvo varios récords, entre ellos estar 40 partidos invicto, entre 1998 y 1999 ( en una seguidilla que comenzó con el interinato de García Cambón. Fuente Leblebidjian,Cristian: " La historia escondida: cuando Carlos Bianchi casi juega para Boca", La Nación, 26 de abril de 2019

NORMA ALEANDRO, UNA ACTRIZ CON CRECES, CUMPLIÓ 90 AÑOS

Cuenta NORMA ALEANDRO: "Con mi marido, el médico y analista Eduardo Le Poole, vivimos juntos hace como 50 años. Antes, fuimos amigos durante bastante tiempo y hoy nos seguimos divirtiendo, esta es la verdad. Tenemos muchas cosas en común, no hacemos un esfuerzo para llevarnos bien, algo que nunca resulta, y la compañía del otro es imprescindible. Ni aún durante la pandemia, estando los dos solos en esta casa, encerrados, vivimos nuestra convivencia como un sacrificio. Ahí te das cuenta lo que es el amor." Ella siempre se refiere a él con muchísimo cariño, lo define como “el gran amor de mi vida”. Primera actriz, poeta, guionista y directora de teatro argentina, considerada una de las más célebres del país y un icono cultural.​ Lleva casi 60 años en la profesión. Protagonizó la primera película argentina que ganó el "Premio Oscar" a la "mejor película extranjera" en el año 1985, "La historia oficial". Por esa actuación, Aleandro ganó el premio del "Festival de Cine de Cannes" a la mejor actriz. Ha participado en más de 60 películas a lo largo de su extensa carrera cinematográfica. Su filmografía incluye una gran variedad de producciones tanto en el cine nacional como internacional, además de su importante trabajo en televisión y teatro. Actuó también en Hollywood junto a Lee Remick, Anthony Hopkins y Liv Ullmann. Por su labor en el filme extranjero "Gaby: A True Story" fue nominada también al "Óscar" y al "Globo de Oro" como "Mejor Actriz de Reparto". En 2021 estrenó por la señal de "Film & Arts", una serie de alrededor de 40 episodios donde se puede ver a la actriz leer sus propios textos. "Estando mi nieto en casa, le estaba leyendo a marido un cuento que había terminado de escribir. Cuando concluí la lectura, mi nieto me dijo: '¿Por qué no grabás todos esos cuentos que tenés en papelitos desperdigados?'. He editado algo, pero no me he movido para editar más, así que hay mucho material inédito". Declarada "ciudadana ilustre de la ciudad de Buenos Aires" por voto unánime de los miembros del "Honorable Consejo Deliberante" de esta ciudad y "Maestra del Arte" por la "Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires", y ha recibido el "Tributo por Trayectoria del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires". “Me da mucha alegría ir por la calle y que alguien diga: ′Te vi’, con una felicidad como de un familiar. Eso es lo que más alegrías me ha dado mi trabajo, además del hecho de hacerlo. Esa respuesta tan profunda y tan íntima como si nos conociéramos. Es que ellos me conocen, claro. En el momento en que me saludan, me hablan y me cuentan, me da una sensación de familiaridad, me hace muy feliz estar en mi tierra y con mi gente. Es el premio más lindo que tengo”. En marzo de 2025 se reabrió el "Teatro Argentino" ubicado en Bartolomé Mitre 1444, donde en su época de máximo esplendor actuaron legendarios artistas como Parravicini, Pablo Podestá y Florencio Sánchez. Había cerrado en 1973 como consecuencia del incendio cometido por un grupo comando previo al estreno de "Jesucristo Superstar". La sala fue reinagurada y se llama "Norma Leandro", el evento se llevó a cabo en el "Salón Dorado del Teatro Colón". Es curioso que hasta el momento no hubiera ninguna sala de teatro con el nombre de la actriz en la ciudad de Buenos Aires. Como directora, continuó llevando a los escenarios el clásico de Ingmar Bergman, "Escenas de la vida conyugal", agotando localidades en importantes teatros de España. Se estrenó el documental "Norma también", un proyecto que repasa su invaluable aporte a la cultura y al cine, siendo ella una de las grandes figuras de "La historia oficial". Este 2026 y con motivo de la celebración de su 90° aniversario, se honra su vasta trayectoria como una de las figuras más emblemáticas del teatro y el cine. La "Secretaría de Cultura de la Nación" celebra su aniversario destacando su invaluable aporte al cine y teatro proyectado internacionalmente. Fuete, Norma Aleandro Abarcar Ediciones, 3 de mayo de 2026 🎂

La democracia logró consolidar un sistema político estable, con reglas claras y respeto hacia las instituciones formales; sin embargo todavía persiste un legado de las experiencias autoritarias (Universidad de Rosario,2023)

El 1 de mayo conmemora el Día Internacional de los y las Trabajadores/as por la sangrienta represión que sufrieron los obreros de la fábrica McCormick, durante varios días de abril y mayo de 1886, en la ciudad de Chicago, Estados Unidos. Pero con el correr del tiempo, los sentidos que atribuimos a este día fueron cambiando y lejos de anclarse en el recuerdo de un hecho trágico que pone de manifiesto la existencia de vulneraciones históricas para el colectivo de trabajadores/as, se transforma y cobra nuevos sentidos a partir de las diferentes coyunturas que hemos vivido a través de los años. Entonces, cabe preguntarse acerca de los múltiples significados que adquiere este día, a más de 40 años del regreso ininterrumpido de la democracia en nuestro país. Las respuestas seguro que serán muchas, pero cuando se observan los ciclos de movilización social, podemos darnos cuenta que hay demandas, o porqué no, deudas, que esta democracia sostiene de manera persistente con aquellos/as que hacen del trabajo su fuente de ingresos, sostén de una identidad, y una actividad a partir de la cual se construyen lazos de pertenencia y de vinculación social. La calle, los territorios siempre son elocuentes, porque allí se expresan con total nitidez las demandas por el reconocimiento del trabajo doméstico y de cuidado, la necesidad de avanzar en la formalización de la economía popular, la existencia de trabajadores pobres que no llegan a fin de mes, la puja distributiva entre el capital y el trabajo, que siempre se inclina hacia los sectores económicos más concentrados. Ante esta situación, es posible conjeturar que la democracia ha logrado consolidar un sistema político estable, con reglas claras y respeto hacia las instituciones formales. Sin embargo, todavía persiste un legado de las experiencias autoritarias y neoliberales que la democracia no ha podido transformar: nos referimos a las brechas sociales cada vez más amplias que el mundo del trabajo no hace más que transparentar. Por eso, estamos convencidos de que el trabajo digno, los derechos laborales y la seguridad social, son fundamentales para fortalecer la democracia y que esta no se convierte en un sistema político desanclado del campo de lo social. Que esta fecha sea siempre un recordatorio para que los y las trabajadores/as tengan oportunidad de reafirmar sus derechos y su mutua solidaridad Universidad Naciional de Rosario, departamento de Relaciones Laborales ,1 de Mayo de 2023

FERIA DEL LIBRO: 50 AÑOS DE MEMORIA y FUTURO

La vasta programación de la 50° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires suma una serie de actividades en torno al medio siglo del golpe militar en el país. Un nuevo ciclo de Diálogos propone repensar las continuidades y tensiones de la cultura argentina. El Maratón de la Lectura estará dedicado a Libros Prohibidos y habrá un espacio especial para subrayar el Nunca Más. Son tiempos de reflexión profunda sobre la historia argentina. Por eso, la Feria incorpora este año actividades y espacios específicos con la certeza de que sólo la memoria construye futuros habitables. Ezequiel Martínez, director de la FIL Buenos Aires, da cuenta de la programación especial en esta edición aniversario: “En 2026 se cumplen 50 años del golpe cívico-militar que ensombreció a nuestro país, un aniversario que coincide con los primeros pasos que daba la Feria del Libro de Buenos Aires; en aquellos años había títulos que no se podían exhibir y listas con nombres que no estaba permitido convocar. Por eso nos propusimos reivindicar a esos libros y a esos autores con varias propuestas. Por un lado, en el Pabellón dedicado a homenajear nuestro 50º aniversario habrá un espacio protagónico para esos libros y autores censurados durante la dictadura con la muestra ‘Censura planificada. Los libros en la mira de la dictadura (Argentina 1976-1983)’. Nuestra tradicional Maratón de Lectura también se pensó como un acto de memoria que le dará voz a los textos reprimidos y censurados durante aquellos años. Y el Diálogo 50 años de lecturas y escrituras, diseñado para pasar revista a este medio siglo de historia de nuestra Feria, abrirá con una mesa sobre ‘Cómo se leía lo que no se podía leer’ y otra sobre ‘Escribir en dictadura. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo’. Porque hacer memoria es también una manera de celebrar al libro como vehículo privilegiado de la palabra”. A continuación, una guía de cada uno de estos espacios imperdibles. Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina Como novedad, se inaugura un ciclo de conversaciones que reúne a grandes autoras y autores para recorrer los hitos fundamentales de este medio siglo. Se trata de “Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina”, una serie de encuentros que comienzan el miércoles 29 de abril en la Sala Alfonsina Storni. Este programa coral recorre cómo los libros fueron leídos, escritos, ocultados, disputados y defendidos en nuestro país: desde la circulación clandestina bajo censura hasta las transformaciones de los años 90, pasando por la crisis del 2001 y enfrentando los desafíos del presente. De este modo, el ciclo “celebra una continuidad pero poniendo el foco también en las rupturas, los desplazamientos y las preguntas que siguen abiertas sobre el lugar de la literatura en la vida pública”, destaca Verónica Abdala, coordinadora del encuentro. Y detalla: “cada mesa busca reunir experiencias, poéticas y posiciones intelectuales, y pensar cómo cada época lee y escribe sus propias tensiones”. Programa de Diálogos 50 años de Lecturas y Escrituras en Argentina. Jornada 1. Miércoles 29 de abril. Sala Alfonsina Storni. Mesa 1 - 17:30h: “Cómo se leía lo que no se podía leer. Censura, circulación clandestina y comunidades lectoras en tiempos de prohibición”. Participan: María Negroni, Clara Obligado, Sylvia Iparraguirre, Vicente Battista y María Rosa Lojo. Modera: Débora Campos. Mesa 2 – 19h: “Escribir en dictadura: el horror, la elusión, la memoria. Estrategias narrativas frente a la violencia, el silencio y el miedo”. Participan: Luisa Valenzuela, Liliana Heker, Juan Sasturain y Santiago Kovadloff. Modera: Ángel Berlanga. Jornada 2. Jueves 30 de abril. Mesa 3 - 17:30h: “Cómo se leyó y escribió en el cambio de siglo. La irrupción de nuevas formas y sensibilidades literarias, en los años 90 y la crisis del 2001”. Participan: Martín Kohan, Carlos Gamerro, Elsa Drucaroff y Gloria Peirano. Modera: Patricia Kolesnicov. Mesa 4 – 19h: “Escribir en el siglo de la crisis del libro y la cultura. Autores y lectores ante un ecosistema en transformación”. Participan: Claudia Piñeiro, Guillermo Martínez, María Inés Krimer y Jorge Consiglio. Modera: Patricio Zunini. Cierre. Viernes 1° de mayo - 20:30h. Sala Victoria Ocampo. Participa: Guillermo Schavelzon, Conferencia magistral: “50 años del oficio de crear y vender libros”. Entrevista: Verónica Abdala. Un Maratón de Libros Prohibidos Situada en Zona Futuro, el clásico Maratón de la Lectura - que constituye uno de los sectores de homenaje de la FIL- estará dedicado a los textos prohibidos durante la última dictadura cívico militar. La lectura colectiva, pues, volverá a hacer circular la palabra silenciada. La cita es el martes 28 de abril, de 19h a 21h. La destrucción masiva de libros, el silenciamiento y el exilio de autores, fueron algunas de las consecuencias de la represión sobre la cultura, cuya expresión más brutal es la larga lista de autores desaparecidos. En homenaje a ellos y ellas, distintos escritores y escritoras, actores y actrices, editores y periodistas, leerán fragmentos de libros censurados. Las voces invitadas son las de María Marull, Paula Marull, Iván Moschner, Mauricio Kartún, Virginia Innocenti, Rubén Szuchmacher, Ingrid Pelicori, Raquel Robles, Félix Bruzzone, Julia Coria, Luis Gusmán, Miguel Gaya, Mónica Sporra, María Wernicke, Paula Pérez Alonso, Patricia Kolesnicov, Kuki Miller y Osqui Gusmán. Estos referentes leerán textos censurados de Cecilia Absatz, Osvaldo Bayer, Elsa Borneman, Haroldo Conti, Copi, Juan Gelman, Griselda Gambaro, Luis Gusmán, Laura Devetach, Enrique Medina, Tomás Eloy Martínez, Blas Matamoro, Manuel Puig, Reina Roffé, Osvaldo Soriano, David Viñas y Rodolfo Walsh. Mauricio Kartún, por ejemplo, leerá a Osvaldo Soriano, Iván Moschner a Griselda Gambaro, Ingrid Pelicori a Rodolfo Walsh, Rubén Szchumacher a Copi, Luis Gusmán lo hará con un texto de su autoría (“El frasquito”) y contará algunos pormenores del encuentro en 1977 con una emisaria del “comité de moralidad”. También leerán las escritoras Julia Coria y Raquel Robles y el escritor Félix Bruzzone, representantes de la generación de los hijos de desaparecidos, que transmiten esa experiencia, de distintas maneras, en sus ficciones. En vivo, el músico Marcelo Katz acompañará con piezas para piano seleccionadas para cada texto y lector. “Será un gran esfuerzo conjunto para que resuenen con potencia las voces que con el tiempo no pudieron silenciarse, y así reafirmar, una y otra vez Nunca más”, dice Alejandra Rodríguez Ballester, coordinadora del Maratón de Lectura. El 30 de abril a las 19h en el Stand Orgullo y Prejuicio, se llevará a cabo la actividad “Memoria travesti trans en dictadura”. A 50 años del golpe de Estado, integrantes del Archivo de la Memoria Trans conversarán sobre las experiencias travestis y trans durante la última dictadura en Argentina: persecución, violencia y formas de resistencia. Un espacio para escuchar sus historias y recuperar una memoria compartida. Instalar la conciencia histórica En el corazón del predio (el novedoso Pabellón 8) se podrá visitar durante toda la feria una instalación titulada “Censura planificada. Los libros en la mira de la dictadura militar (Argentina 1976-1983”). Junto a diferentes exposiciones y homenajes, bajo la curaduría de Judith Gociol, esta obra clave propone el desmontaje de una arquitectura simbólica. “La estructura represiva implicaba presupuestos, oficinas y equipos de funcionarios, abogados, administrativos, intelectuales y académicos al servicio del análisis de las obras y a la elaboración de memos, decretos y una cantidad de instrucciones destinadas a la censura. Se prohibía en defensa de la Constitución Nacional (sic), de la familia, de la patria y de los valores occidentales y cristianos”, revela la curadora. Y completa: “Esta muestra se propone, entonces, dar cuenta de ese andamiaje destructivo y, a la vez, contraponerse con la restitución simbólica de esas bibliotecas censuradas”.

Murió Luis Brandoni, el actor que dejó una marca profunda en la cultura argentina

Luis Brandoni murió a los 86 años tras varios días de internación luego de sufrir una caída en su casa. La triste noticia fue confirmada por su amigo Carlos Rottemberg. “Se va el último primer actor de una generación inolvidable. Impulsor del teatro nacional, desde esta Casa Teatral seguiremos aplaudiendo su compromiso permanente, que excedió el ámbito del escenario. Hoy es un día muy triste para nuestra cultura”, escribieron después de la medianoche del domingo en la cuenta oficial de X del Multiteatro, propiedad del productor teatral. Conocido en el ambiente artístico como “Beto”, Adalberto Luis Brandoni nació el 18 de abril de 1940 en Dock Sud, provincia de Buenos Aires, y construyó desde la década del sesenta una trayectoria extensa y sólida en la escena argentina. A lo largo de los años, se distinguió por su versatilidad interpretativa, su compromiso con cada proyecto y una presencia constante en algunos de los escenarios más importantes del país. En el ámbito teatral, formó parte de títulos emblemáticos como La fiaca, El saludador, Convivencia, Parque Lezama y Extraña pareja, esta última junto a Guillermo Francella, con quien consolidó una dupla muy celebrada por el público. Su trabajo sobre las tablas recibió numerosos reconocimientos y lo posicionó como uno de los actores más respetados de su generación. Su carrera fue distinguida con premios de gran relevancia, entre ellos el Konex de Platino en dos oportunidades, por sus trabajos en comedia y drama; galardones de la Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE); el Cóndor de Plata a la Trayectoria y el Premio Podestá, otorgado por la Asociación Argentina de Actores. En 2015, además, la Legislatura porteña lo declaró Ciudadano Ilustre. En cine, participó en producciones que con el tiempo se volvieron referencias del audiovisual argentino, como Juan que reía (1976), Esperando la carroza (1985), Made in Argentina (1987), Un lugar en el mundo y Cien veces no debo (1990). Años más tarde, regresó a la pantalla grande con títulos como Mi obra maestra (2018) y Convivencia (2022), luego de un período de menor actividad cinematográfica. En televisión también dejó una huella significativa al integrar ciclos de gran repercusión como Mi cuñado, Los días y las noches de Nina, El hombre que amo, En terapia y la serie Nada, donde compartió elenco con Robert De Niro. En cada uno de estos trabajos se destacó por su naturalidad y su oficio. Más allá de su carrera artística, Brandoni tuvo un rol activo en la vida política argentina. Se desempeñó como diputado nacional por la Unión Cívica Radical entre 1997 y 2001 y ocupó la vicepresidencia de la Asociación Argentina de Actores, desde donde impulsó iniciativas en favor del sector cultural. También participó en espacios internacionales vinculados a la cultura y los derechos humanos. A lo largo de su vida pública sostuvo una postura firme en relación con los valores democráticos, lo que lo convirtió en una figura con peso propio dentro del debate social y político, además de su reconocimiento como artista. En 2020 publicó su autobiografía, Antes de que me olvide, escrita junto al dramaturgo Marcelo Ramos, donde repasó su historia personal y profesional. Sobre el libro, el director Juan José Campanella destacó su capacidad para combinar emoción y humor en un mismo relato. Ese mismo período marcó su regreso al teatro con la obra ¿Quién es quién?, en el Teatro Liceo, donde compartió escenario por primera vez con Soledad Silveyra tras más de seis décadas de carrera. En ese contexto, reflexionó sobre su oficio y definió al teatro como una experiencia casi terapéutica, capaz de transformar el estado físico y emocional del actor en pleno escenario. Con una trayectoria que atravesó distintas generaciones, Luis Brandoni se consolidó como una de las figuras más influyentes de la cultura argentina. Su recorrido dejó una marca profunda tanto en el ámbito artístico como en el compromiso con la vida pública, y su legado continuó siendo una referencia para quienes se desarrollan en el mundo de la actuación. Fuente:Murió Luis Brandoni, el actor que dejó una marca profunda en la cultura argentina, TN, Buenos Aires, 20 de Abril de 2026.

A un año de su partida: Gatti fue un arquero- showman , rompió los moldes y no le interesaba la formalidad

Hace un año partía Hugo " El loco" Gatti, para quien escribe esto, fue el más grande arquero que dio la Argentina y el ídolo de mi infancia y adolescencia, un " beatle" como lo calificó "El Gráfico”, me gustaba porque rompía los moldes, no le interesaba la formalidad. Era un excéntrico con su pelo largo, con la vincha característica sus bermudas, sus buzos que sumado a que fue uno de los primeros arqueros que supo jugar con los pies, anticiparse a la jugada y obviamente inventar la de Dios, achicando el ángulo de tiro al rival, completan la personalidad del arquero- show número uno de la Argentina entre 1962 y 1988. Nunca dudó de sus cualidades, ni tampoco dejó de auto- definirse como el mejor de la historia, hasta en España, reivindicó su posición, alegando que el más grande jugador argentino fue nada más y nada menos que: Hugo Orlando Gatti y dijo jugador y no arquero. Él consideraba que tenía la suerte de poder usar las manos, pero no diferenciaba su puesto de sus 10 compañeros El sitio " Lástima a nadie, maestro", buscó la palabra loco y la unió a la personalidad de Gatti: " Una de las definiciones del diccionario de la palabra “loco” dice que se aplica a las personas que tienen poco juicio o que actúan de forma imprudente. Utilizando el mismo libro se interesó por "imprudencia" , la respuesta fue: “algo que no tiene cautela”. En un fútbol mezquino como el de hoy, donde la cautela prima sobre todo La cautela, donde desaparecieron los enganches, los encarnadores y por eso cada vez que aparece alguien distinto que revoluciona el juego, lo tildan de loco. Gatti iba en contra de ese modelo, del conservadorismo en donde todo debe ser previsto y nada dejado a la imaginación, Gati contradecía el lema - insignia del mencionado conservadorismo: “los jugadores juegan, los arqueros atajan”. Gatti rompió el molde arriesgó. Siempre jugaba con los pies para limpiar la jugada, justo en el puesto más reacio a los cambios de estilo. Pero más propenso al reemplazo por un compañero tras un error grosero. De alguna manera, Gatti reinventó el puesto que en el potrero era para los "Gorditos". Gatti hizo las inferiores y debutó en Atlanta donde fue compañero de Griguol y Artime_ llegaría a jugar contra su hijo_. De ahí pasó a River por una cifra millonaria, allí no pudo con Amedeo Carrizo, luego fue transferido a Gimnasia, donde dicho por él mismo dijo en una entrevista a la Revista Un Caño, jugó los mejores partidos de su vida. En Gimnasia empezaría su idilio con Boca, en un partido le tiraron una escoba y El Loco, no tuvo mejor idea que ponerse a barrer, haciendo delirar a la 12 . En 1975 atajó en Unión, con la dirección técnica de Juan Carlos Lorenzo. L.a muy buena campaña derivaron en que Lorenzo sea director técnico de Boca y Gatti , con 31 años recayera en el equipo xeneize. En Boca salió campeón de todo: Metro y Nacional 1976, Copa Libertadores 1977 donde, a pesar de su maltrecha rodilla atajó el penal decisivo ante el tiro de Vanderley del Atlético Mineiro. En 1978 repite el título frente al Deportivo Cali, orientado por Carlos Bilardo. En 1977 se alzó con la Copa Intercontinental 1977 contra el Borussia Mönchengladbach , empatando 2-2 en la ida en la Bombonera y contra todos los pronósticos triunfó 3-0 en Alemania Pasó también por la selección nacional en dos etapas, integró el plantel en el mundial de Inglaterra 1966, también dirigido por Juan Caen su rodilla, más la presión mediática que pedía por Ubaldo Fillol, lo dejaron fuera del mundial de 1978 cuando era el arquero titular del equipo que dirigía César Luis Menotti. Dos años antes del mundial jugó un partido épico con la albiceleste en Kiev contra la Unión Soviética. Fue el 20 de marzo de 1976, cuatro días antes del golpe de estado que daría paso a la dictadura militar y genocida. En ese encuentro, para salvaguardarse del frío, tenía escondida una petaca de whisky dentro del arco. Argentina ganó 1 a 0 con gol de Mario Kempes. La leyenda dice que atajó borracho y los diarios de la época lo eligieron como la figura de la cancha. “Sin duda, a todos los equipos les gustaría tener este portero. Realmente, Gatti hizo maravillas. Incluso cuando, golpeado el balón, él estaba acostado en el barro y con el disparo casi a quemarropa, el incansable y valiente arquero tuvo tiempo de salir victorioso. Antes que nada Argentina le debe el puntaje ganador.”, escribió al otro día el semanario de Kiev Weekly “Fútbol – Hockey”. El mismo estilo de atajar/jugar, que lo ubicó en el podio de los mejores arqueros del fútbol argentino, terminó con su carrera. en su amado para Boca, fue contra Deportivo Armenio el 11 de septiembre de 1988, quiso salir a anticipar un ataque rival afuera del área y Silvano Maciel le robó la pelota. El error de Hugo, que terminó en gol para el triunfo histórico del equipo de Ingeniero Maschwitz en La Bombonera, provocó la decisión del técnico José Omar Pastoriza de sacarlo para poner al joven Carlos Fernando Navarro Montoya. Después de ese incidente no volvió a atajar profesionalmente y los amantes del fútbol no volvieron a pagar una entrada por ver a un arquero volante, que jugaba de líbero y era el prólogo de todas las jugadas. El mejor ejemplo fue el gol de Perotti e la victoria de e Boca 1 a 0 sobre Estudiantes de La Plata a 4 fechas del final del Metropolitano 81 que el Boca de la mano de Maradona y Brindisi, se consagraría campeón. A los 37 minutos del primer tiempo, con Boca adelantado y sorprendido, Gatti corta, leyendo muy bien el de juego corta un pase en profundidad de Patricio Hernández, sigue con pelota, elude a Guillermo Trama y cruzando la mitad de cancha deja la pelota en los pies de Perotti que corre por izquierda, deja a 2 rivales en el camino y mete un golazo que posibilitó que hoy en día haya quedado el registro fílmico del inicio de la jugada. “Todo el mundo va a abrazar a Gatti además de al goleador. En el arco de Boca Juniors está el abrazo para Gatti de parte de sus compañeros”, comentó Enrique Macaya Márquez. T>uvo su partido de despedida, no el soñado, en 1991 en la cancha de Vélez, debería haberse hecho en Boca pero su conflictiva salida de Boca, así lo quisieron. En >Liniers jugaron el equipo Azul y Oro, con Gatti como arquero, junto a Claudio Marangoni y Ricardo Bochini, entre otros jugadores destacados, frente al equipo Rojo y Blanco, que con Fillol y Alonso entre sus filas. En un momento histórico, antes del partido se abrazó con Amadeo Carrizo. Minutos después la barra brava a plaqueta de parte de su jefe, José Barrita. El partido concluye en un 3 a 0 a favor del equipo Azul y Oro, con un gol de penal del propio homenajeado. Al final, ingresan al campo de juego los dos hijos de Gatti, Federico y Lucas para acompañar a su padre en la vuelta olímpica y saludar a las tribunas. Años después, en 1998, el entonces presidente de Boca, Mauricio Macri, en una especie de reivindicación, organizó un partido despedida en la Bombonera. El motivo fue el festejo por la obtención del Apertura 98 contra la Universidad Católica de Chlle. Primero salieron los lr. jugadores de campo del equipo que dirigía Carlos Bianchi. Traverso, Bermúdez, Samuel, Matellán, Gustavo Barros Schelotto, Chino Pereda, Navas, Cagna, Guillermo y Palermo. El último en salir fue el arquero, que no era el colombiano Oscar Córdoba. Buzo rojo metido adentro del pantalón bien cortito, vincha y pelos rubios mezclados con canosos. Salió del túnel a los 54 años Hugo Orlando Gatti para atajar unos minutos en el amistoso. Mientras caminaba rumbo al arco que le da la espalda a La 12 el estadio lo recibió con el hit ochentoso: “chupe, chupe, chupe, no deje de chupar, el Loco es lo más grande del fútbol nacional.” De vez en cuando era llamado para opinar sobre el fútbol, era una autoridad ganada con los 765 partidos en primera, siendo el hombre que más encuentros disputó en la Argentina. En los 2000 se fue a España, donde alternó cariño y antipatías, muchos amaron su personalidad sobresaliente , mientras que otros lo tildaron de #fanfarrón”. Fue uno de los panelistas de “El chiringuito”, un programa de alto encendido en la madre patria. En la transmisión al día siguiente de su partida, Josep Pedrerol, el conductor lo despidió: “ era un personaje diferente. Imprevisible, políticamente incorrecto, cariñoso Y un gran comunicador. Y muy nuestro. Y muy nuestro.”. Otro exfutbolista que lo despidió fue su rival futbolístico, un enorme arquero, pero en las antípodas en el tipo de juego, el Pato Fillol decía lo recordó como un grande y como un rival entrañable: "Hacía divertir a la gente"."No vine a despedir a un rival, vine a despedir a un amigo”. Gatti, falleció el 20 de abril de 2025 a los 80 años a causa de una neumonía bilateral, insuficiencia renal y cardíaca. Su salud se deterioró tras complicaciones por una infección intrahospitalaria posterior a una operación de cadera, derivada de una caída en febrero de 2025 Hace un año se fue al cielo a hacer divertir a San Pedro y tanto otros “descataos” cono él. Fue, en definitiva, más un referente del fútbol argentino y sudamericano que del fútbol mundial, pues su carrera, lamentablemente, se quedó esta parte del continente. Eso sí, esto, en ningún caso, menosprecia la que fue una carrera prolífica y de gran mérito por tener un estilo adelantando y que, hoy en día, es el que predomina en el fútbol mundial. Fuentes: Jiménez, Lucas.“Balada para un loco”, La historia de Hugo Orlando Gatti lastimaanadiemaestro , 11 de septiembre de 2019, Buenos Aires. El día que Hugo Gatti volvió a Boca Juniors y enfrentó a Universidad CatólicaESPN.com, 20 de abril de 2025 Redacción Olé. “El Chiringuito de España abrió la transmisión con un homenaje a Gatti: "¿Qué programa hacemos hoy?, ¿qué programa toca hacer?"”, Olé, Buenos Aires, 20 de Abril de 2025 Castro, Juan ¿Quién fue Hugo Gatti? Mito de Boca y el primer gran 'portero-jugador' de la historia moderna, Marca, España, 21 de Abril de 2025 Partido homenaje a Hugo Orlando Gatti, Archivo Rta, Buenos Aires, s/f El Chiringuito de España abrió la transmisión con un homenaje a Gatti: "¿Qué programa hacemos hoy?, ¿qué programa toca hacer?" Redacción Olé, 20 de Abril de 2025 Hugo Gatti y el Final de la Locura, El Gráfico, Buenos Aires, s/f G